TOMÁS EGEA. CASI UN AÑO.

En Enero hará un año que Tomás Egea falleció. Desde entonces quiero hacer una publicación y no encuentro las palabras.

Creo que hay diferentes formas de sentir la pérdida, cómo hay diferentes formas de amar: están la familia, los amigos y compañeros que se sitúan en un estrato muy difícil. Están los conocidos y allegados que mueven otras emociones. Y están aquellas personas que simplemente admiramos que, cuando llega la noticia, de repente, te quedas paralizada y no sabes muy bien cómo sentirte. Se siente una pérdida para el ser humano, en este caso para el mundo del arte, y se atesoran los momentos relacionados con el artista a la vez que hacemos recuento de todo aquello que nos resultó bello, divertido, diferente, etc. de su obra.

Tuve la inmensa suerte de conocer a Tomás Egea en su casa, junto a su mujer Lola Valera y sentí cierta envidia de la simbiosis tan especial que formaban entre los tres: Tomás, Lola con un inmenso respeto de compañeros de vida, de artistas y de amantes; Y la casa. Una casa sin sofá, sin tele. Un salón con mesas de dibujo, pinceles, pinturas, herramientas para construir el arte y un montón de vitrinas repletas de sus obras. Recuerdo que Egea estaba haciendo unos muñecajos de cartón que eran absolutamente actuales.

Era un microcosmos donde se respiraba cultura, bohemia, placer, arte. Una casa vivida hasta los rincones. Qué maravilla.

Yo los visitaba como responsable del departamento de Comunicación de Bodegas Campos e iba a preguntarle a un artista como él si podía “hacer y deshacer” con sus pinturas creadas para esta empresa y así poder trabajar en el diseño de los diferentes elementos necesarios en las promociones.

Me dijo un “claro que sí” despreocupado y sin condiciones. Y eso me hizo sentir aun más responsable de lo que iba a hacer (espero no haberte decepcionado nunca). En esta web aparece algún trabajo y aquí os dejo un par más. Hicimos muchísimas cosas.

Pero lo que más orgullosa me hizo sentir, lo que más me hizo sentir que estaba rozando un poquito de la historia de Córdoba fue el construir dos marcas con Tomás Egea: él las pintaba y yo las digitalizaba encontrando la manera más armónica y siempre con su consentimiento y sugerencias. Creo que nos quedaron bien, una pena no conservar tu propuesta (pertenece a la obra de la empresa).

Marca para una línea de la empresa que finalmente no salió adelante:

Él propuso:

Yo intenté disponer:

Marca propuesta para la Escuela de Hostelería:

Él propuso:

Yo empecé a disponer, pero lo dejamos…

Y hoy, por fin, consigo hacer mi pequeño homenaje. Terminando de escribir este artículo me doy cuenta de que la principal aportación de Tomás Egea a Alicia Diseño fue la generosidad respecto a su obra y el dejarme asomarme a la vista de que se puede vivir de una manera diferente y amar de una manera diferente.

Gracias y que descanses en paz.

PROMOCIÓN DE LA OBRA DE TEATRO “LA ISLA” DE HISTRIÓN TEATRO

Hace ya meses que comenzamos a trabajar en esta propuesta. Era antes del verano y febrero quedaba lejíiisimos.

Ahora ya, con el fresquete, los anuncios navideños y las amenazas constantes de inauguración de alumbrados públicos y mercadillos navideños, parece cómo si febrero ya estuviera medio pasado de moda.

Quedan aun dos meses y pico pero yo… ya no puedo más.

Este trabajo ha sido (y está siendo, porque seguimos de promociones) muy femenino, muy sensible, creo que la palabra sería DELICADO… La obra trata un tema con estas mismas emociones y hemos trabajado las tres, Nines Carrascal, Gema Matarranz y yo, en llevarlas a lo plástico, a lo gráfico.

Aquí os dejo el CARTEL:

Y, por si os apetece echar un vistazo, aquí os dejo un link al dosier, donde podréis ver con más pormenores la idea del trabajo, las texturas, los colores, las emociones trabajadas…

 

Yo, personalmente, he disfrutado una barbaridad de este trabajo.

Gracias HISTRIÓN TEATRO.

Alicia Anguita

MARCA PARA LA TRÉBOLA, ESCUELITA MONTESSORI EN CÓRDOBA.

Ángela Jiménez comenzó como Madre de Día en Alcolea, de esto hace unos 5 años. Ella quiso acompañar el crecimiento de sus hijos y se encontró con una necesidad de muchos: Hay proyectos e iniciativas personales que hacen crecer a toda una comunidad y reúnen los anhelos y objetivos de otros. Este es el caso de La Trébola y de Ángela. Así que La Trébola, en estos 5 años pasó a cambiar de lugar y a redimensionarse varias veces.

Hoy La Trébola es una escuelita de educación Montessori donde crecen 40 familias. Está situada en Alcolea y cuenta con un grupo muy formado e interesante de profesionales de la educación respetuosa y cuidada de las emociones: Ángela Raúl, Lucía, Arcelia, Patricia, Adriana y más… Trayectorias admirables.

Hoy os mostramos el primer paso de un intenso trabajo para La Trébola o con La Trébola: os queremos presentar la marca.

Con esta marca hemos querido darle espacio al mundo animal, al de las plantas, los insectos y los humanos, en su primera etapa de desarrollo. En una lectura más profunda encontramos el aire, la tierra, el movimiento, el equilibrio y, entre todos ellos, la armonía. Con los colores aludimos al agua, la alegría, la feminidad y nuevamente el movimiento y el equilibrio.

 

Aquí os dejamos, también, una pequeña presentación de cada uno de sus elementos, que tienen y tendrán “vida propia”:

 

 

Próximamente os haremos partícipes de su Web: un espacio muy interesante para todo padre y educador, independientemente de su pertenencia al proyecto. Tanto Oscar como yo, estamos muy ilusionados con este trabajo tan bonito, tan especial y que nos aporta tanto a todos. ¡Gracias Ángela!

 

Un abrazo.

Alicia

Mañana es el día de la mujer

Mañana es el día de la mujer.

Esto me inspira y me hace pensar, también, en mi larga trayectoria.

Está claro, lo tenemos más difícil. Y seguimos.

Hoy celebro mi nueva etapa, os presento MI WEB PROFESIONAL.

Esta pagina es fruto y resumen de años de trabajo, proyectos, sueños, subidas y bajadas, muros de hormigón, cambios de sentido… me siento afianzada en mi profesión y muy ilusionada por lo que comienza.

¿Lo mejor? Las compañías, siempre.

Tengo mucha suerte de contar con un equipo que SUMA en todos los aspectos: grandes personas que se convirtieron en grandes profesionales.

Quiero agradecer, en especial, a mi compañero, Óscar Martín de KaOS Tecnología Consciente (lo podéis visitar en la sección de “Equipo”), por hacer posibles las ideas.

Además, y hablando de agradecimientos, gracias al personal del Centro Cívico Chari Navarro de Alcolea, que me llevan acogiendo todo el curso, calentita y conectada, y haciendo posible que mi camino continúe mientras mi niña Vera acude a la escuelita.

No es casualidad, hace poco me contaron que Chari Navarro fue una gran mujer feminista y luchadora. Aquí estamos Chari, luchando y dejándonos querer.

Quiero, deseo que os guste mucho.

Quiero también, espero y adoro vuestros comentarios.

Yo estoy feliz, encuentro en cada grafismo, aquí recopilado, un trocito de mi alma y me veo por los rincones de esta nueva imagen que comienza hoy.

Nos vemos mañana por las calles.

Un millón de gracias.

Alicia Limón

Diseño funcional

DISEÑO FUNCIONAL: Diseño al servicio de la gente.

Hay iniciativas que aúnan esfuerzos, objetivos e ilusiones. El diseño gráfico es un complemento buenísimo para casi cualquier proyecto.

En este caso, en Ciudad Real, la Escuela de Arte Pedro Almodovar, con su especialidad de Diseño Gráfico, han querido acompañar la iniciativa promovida por el Centro de Transfusión del Hospital de Ciudad Real y la Hermandad de Donantes de Sangre y la necesidad tan grande de donaciones de sangre con la que convivimos cada día en nuestros hospitales.

Los alumnos de la escuela de arte han trabajado en proyectos creativos que nos mueven a la donación con diferentes soportes como Carteles, folletos, vídeo, redes sociales, merchandaising.

Estos proyectos pueden visitarse en el pasillo del hospital, junto al Centro de Transfusión.

Más información

Hoy comienza el nuevo año chino

Hoy comienza el año nuevo chino, según las creencias orientales, este año está dominado por el animal PERRO y el elemento FUEGO. Es un año para MOSTRAR TOLERANCIA Y EMPATÍA HACIA LOS OTROS.

Feliz año Perro de Fuego a todos. Para mi que “tolerancia y empatía” forman parte del AMOR, así que … os deseo todo el amor del mundo.

Según el horóscopo chino, el 2018 estará protagonizado por los sentimientos, que buscarán salir siempre adelante y, en el camino, no sólo lograrán un gran aprendizaje, sino que también mucho enriquecimiento personal y profesional.

El perro ( 狗 ) en la astrología china es uno de los doce animales del ciclo del zodiaco chino, relacionado con el calendario chino.

El año del perro se asocia con el símbolo 戌. El carácter 狗 hace referencia al animal físico y 戌 al animal del zodiaco.

Representa la ternura, la fidelidad y la felicidad.

Gracias y un abrazo.

Alicia Limón.

El 14 de febrero comienza, en Madrid, el Festival MadridDesignPro.

Madrid Design Festival organiza esta actividad que durará tres días, con más de 100 actividades y 70 profesionales invitados donde principalmente se tratará el tema de un diseño capaz de transformar la sociedad, crear iniciativas y negocios implicados en el cambio de las relaciones económicas y sociales.

Durante los tres días, el eje vertebrador de todo ello es un concepto llamado D+ (diseño suma) que pretende ilustrar la importancia de vincular al diseño las categorías tradicionales de la economía y la sociedad: D + N (Diseño + Negocio); D + S (Diseño + Sociedad); D + X  (Diseño + Experiencia); D + C (Diseño + Ciudad); D + Tecnología (Diseño + Tecnología), en formatos como conferencias, masterclasses, talleres prácticos, visionados de portfolios y encuentros de negocios que concentrarán, por primera vez en Madrid, a todos estos profesionales del diseño.

La primera jornada contará con conferencias de Teresa Sapey, el estudio Naranjo-Etxeberria, Nacho Carbonell, Oskar Zieta o Malène Huissoud, entre otros (de 10.00 a 19.00. Inscripciones aún abiertas en la web del festival).

Bajo el tema Design meets time (El tiempo en el diseño), Rado ha convocado la primera edición del Rado Star Prize Spain para premiar proyectos en torno al tiempo y el diseño. Los diez finalistas se exponen en el Espacio Rado (COAM) y el público asistente podrá elegir a su favorito.

Fuentes:
El Pais
Madrid Design Festival